۱۰ فیلم معتبر وسترن که از نظر تاریخی دقیق هستند

وسترن‌ها همیشه سطح بالایی از نمایش‌گری داشته‌اند. گاوچران‌ها قهرمانان شریف هستند، خارج از قانون‌ها جنایتکاران خشن هستند، همه قلب خود را روی آستین خود می‌پوشند و تعداد جسدهایی که کسی می‌اندازد هیچ ارتباطی با محتوای شخصیت او ندارد. همچنین، آنها تقریباً همیشه یک دوره بی قانون را به تصویر می‌کشند که زیباترین و آزادترین است. آنها سرگرم‌کننده و معنادار هستند. اما همه می‌دانند که داستان‌های علمی-تخیلی همیشه از زندگی واقعی مطلوب‌تر هستند.این فیلم‌ها به دلیل دقت تاریخی خود در زمینه‌های مختلف از جمله لباس، دکور، دیالوگ و بازنمایی وقایع تاریخی مورد ستایش قرار گرفته‌اند. آنها به تصویر کشیدن دقیقی از زندگی در غرب وحشی ارائه می‌دهند و به ما کمک می‌کنند تا درک بهتری از آن دوره تاریخی داشته باشیم.

اگر چیزی باشد، وسترن‌ها در تعبیر خود بیش از حد خوش‌بین بوده‌اند. داستان‌های واقعی گاوچران‌ها و غرب وحشی بسیار کمتر بخشنده بود. بیشتر مردم فقط به دنبال فانتزی هستند، اما نمی‌توانند واقعیت را تحمل کنند. در اینجا ۱۰ فیلم وسترن معتبر که از نظر تاریخی دقیق هستند.

۱۰-Cimarron (1931)

فیلم سیامرون داستان زوج جوان یانچ و سبرا را دنبال می‌کند که از ویچیتا به اوکلاهما نقل مکان می‌کنند تا پس از باز شدن این منطقه برای سکونت توسط دولت ایالات متحده، زمینی برای خانه خود ادعا کنند. او به زودی به چهره برجسته ای در جامعه تبدیل می شود، اما راضی نیست. هنگامی که اوکلاهما از یک قلمرو بی قانون به یک ایالت مشروع تبدیل می شود، یانچ بیقرار خانواده خود را پشت سر می گذارد و به Cherokee Strip می رود، و سبرا را مجبور می کند تا خانواده خود را در سرزمینی که به سرعت ناآشنا می شود، تنها نگه دارد. این فقط آغاز سفر او است، زیرا او به زودی خود را به یک چهره برجسته تبدیل می کند.فیلم سیامرون در اکران اولیه خود در گیشه سودآوری نکرد، اما منتقدان نمی‌توانستند تلاش‌های واقع‌گرایانه‌ای را که برای ساخت این فیلم غربی به منظور ثبت یکی از مهم‌ترین دوره‌های تاریخ آمریکا صورت گرفت، انکار کنند. تا به امروز، این فیلم یکی از بهترین وسترن‌های ساخته‌شده است و این به دلیل به تصویر کشیدن موثر اوکلاهما در طی گذار آن به ایالت و سختی‌هایی است که با آن همراه بوده است. این تغییر در فیلم به طرز ماهرانه‌ای به تصویر کشیده شده است زیرا تلاش سبرا برای تضمین بقای خانواده‌اش را در سبک زندگی در حال تغییر قرن نوزدهم به تصویر می‌کشد.

۹-Heaven’s Gate (1980)

قرار داده شده در ۱۸۹۰، بهشت پنجره ها یافت می شود بازرس جیمز Averill (کریس Kristofferson) گرفتار در وسط یک جنگ زمینی زمانی که خارجی مهاجر کشاورزان خود را با مخالف ثروتمند صاحبان گاو که آنها را به عنوان تهدیدی برای معیشت خود ببینید. به زودی کافی است، درگیری به یک تنش مرگبار را به خود می گیرد Johnson County می شود یک منطقه جنگی با تایید دولت ایالتی. با خارجیان روبرو کردن مزدوران و سواره نظام ایالات متحده، Averill می داند که این یک مبارزه آنها نمی توانند برنده شوند، حتی اگر قلب او با آنها است.یکی از بهترین اجراهای کریستوفرسون و مورد علاقه او، بهشت پنجره ها در بازسازی ۲۰۱۲ خود به این درگیری کمتر شناخته شده نور می افکند، که با رئالیسم و حقیقت فیلم پشت این درگیری خونین که از ۱۸۸۹-۱۸۹۳ به طول انجامید، برجسته تر شده است. فیلم همچنین برای فرهنگ آمریکایی امروز بسیار مهم است. با وجود اینکه این وسترن از زمان خود جلوتر بود، به دلیل حواشی و موانع مختلف در زمان اکران اولیه مورد استقبال قرار نگرفت.

۸-The Big Trail (1930)

The Big Trail در فاصله سال‌های ۱۸۳۷ تا ۱۸۴۳، به عنوان نقطه شروع حرفه جان وین خدمت می‌کند و به عنوان اولین حماسه غربی شناخته می‌شود. این بازیگر افسانه ای نقش برک کلمن را به عنوان رهبر و مدافع یک کاروان واگن در مسیر اورگن بازی می کند. این سفر پرخطر شامل پیاده روی در بیابان های سوزان، طوفان های وحشتناک و حملات مردم بومی است، زیرا مسافران برای یافتن جایگاه خود در سرزمین های جدید همه چیز را به خطر می اندازند. اما استقرار تنها هدف برک نیست – زیرا او همچنین یک حساب برای تسویه حساب دارد.کارگردان راول والش به جهات مختلف رفت تا صحت فیلم را با سختی های مسیر اورگن و غرب وحشی تضمین کند. در مجموع، او در کل ۴۰۰۰ حیوان را جمع آوری کرد، از جمله ۱۴۰۰ اسب و ۱۸۵ گاری، و از ۷۰۰ بازیگر اضافی از پنج کشور بومی مختلف استفاده کرد تا رئالیسم یکی از دوره های خشن ترین آمریکا را به تصویر بکشد.راول والش همچنین مناظر طبیعی پنج ایالت مختلف را پیاده سازی کرد. مانند سه فیلم دیگر ذکر شده در بالا، The Big Trail در زمان اکران اولیه خود مورد استقبال قرار نگرفت، اما تلاش‌های صورت گرفته برای ساخت آن به رسمیت شناخته شد و تضمین کرد که اهمیت تاریخی فیلم به رسمیت شناخته شود و جایگاه آن در ثبت ملی فیلم در سال ۲۰۰۶ تثبیت شود.

۷-Monte Walsh (1970)

Monte Walsh یک وسترن کلاسیک از سال ۱۹۷۰ است که سختی‌هایی را که مردان غرب با آنها روبرو بودند، در حالی که جامعه از نیاز خود به مردان سوار بر اسب دور می‌شد، به تصویر می‌کشد و یکی از وسترن‌های کم‌ارزش دهه ۱۹۷۰ است. مناسب است که Monte Walsh در همان سالی منتشر شد که فیلم‌های وسترن محبوبیت خود را از دست دادند. این فیلم داستان دو گاوچران، Monte Walsh (Lee Marvin) و شریک او Chet (Jack Palance) را روایت می‌کند که مجبور می‌شوند با پایان عصر وحشی غرب کنار بیایند. آنها سعی می کنند با گرفتن شغل در جامعه ادغام شوند، اما این گذار دشوار است زیرا آنها به شیوه زندگی کاهش یافته خود اشتیاق دارند.این کلمات هسته اصلی فیلم را تشکیل می دهند، زیرا آن یک مرد را به تصویر می کشد که آماده نیست زندگی ای را که دوست دارد رها کند. ویلیام ای. فراکر یک گاوچران را به تصویر می کشد که توسط جهان فراموش شده است و ایالات متحده را در زمان گذار خود به تصویر می کشد، و یک جهان را نشان می دهد که توسط قطارها و مشاغل کنار گذاشته شده است. با کارگردانی او و بازی لی ماروین، آنها داستانی را روایت می کنند که رکود غرب و شیوه زندگی خارج از قانون را منعکس می کند. در پایان، به بینندگان و Monte روشن است که اگر کسی نمی تواند همراه با یک دنیای در حال تغییر حرکت کند، یکی عقب می ماند، که دقیقاً همان چیزی است که او در پایان فیلم است.

۶-The Iron Horse (1924)

در The Iron Horse ، Davy Brandon (George O’Brien) مصمم است تا رویای پدرش را به حقیقت تبدیل کند، به زادگاه خود در اسپرینگفیلد، ایلینوی بازمی گردد تا یک راه آهن به سمت غرب بسازد. گروهی قبلاً در محل هستند و سعی می کنند اولین راه آهن سراسری را به پایان برسانند، اما وقتی اعتصاب می کنند، اوضاع پیچیده می شود. با این حال، Davy نخواهد پذیرفت. با تشویق دوست دوران کودکی خود، Davy برای کمک به تکمیل پروژه وارد می شود. او فقط باید از ارتش صاحبان زمین و خرابکاران عبور کند.جان فورد The Iron Horse یکی از بهترین فیلم های دوران حرفه ای او است. این یک تصویرسازی بصری خیره کننده و دقیق از ساخت اولین راه آهن سراسری آمریکا است. استفاده استادانه فورد از پس زمینه های گسترده و مناظر، همانطور که شما اشاره کردید، به ویژه چشمگیر است. او مناظر نوادا را با بیش از نیمی از مکان های توسعه نیافته در سراسر کشور بین می برد و یک تصویری واقعاً غوطه وری و واقع گرایانه از غرب آمریکا را ایجاد می کند. حتی لوکوموتیو نیز که فورد به طور خاص برای فیلم ساخته بود واقعی و چشمگیر به نظر می رسد.The Iron Horse در واقع از دوره خود پیروی می کند و از کارگران ایرلندی، چینی، ایتالیایی و آمریکایی آفریقایی تبار استفاده می کند که به آنها اعتباری را که به حق به آن ها تعلق می گیرد برای نقش بزرگ آنها در ساخت راه آهن می دهد. جای تعجب نیست که The Iron Horse یک کلاسیک محسوب می شود، زیرا نقشی اساسی در هموار کردن مسیر برای هر وسترن بعدی داشت.

۵-The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (2007)

در اینجا فیلمی وجود دارد که امروزه به عنوان یک کلاسیک وسترن در نظر گرفته می شود. ترور جسی جیمز توسط رابرت فورد بزدل تنها تا حدی یک فیلم بیوگرافی است، اما این فیلم از آزادی های خلاقانه خاصی در نمایش آخرین ماه قانون شکن معروف با قاتل نهایی اش برخوردار است. با بازی جسی جیمز توسط برد پیت، کیسی افلک نقش رابرت فورد را به عنوان یکی از اعضای گروه اولی بازی می‌کند و ماجراجویی‌های او را برای یادگیری از قهرمانش همراهی می‌کند. وقتی او در نهایت مردی را که زمانی بت می‌دانست، می‌کشد، اوضاع چه تغییر شدیدی می‌کند.فیلم ممکن است یک داستان بازنگری شده باشد، اما جزئیات ظریف آن حقیقت دارد. یکی از بسیاری از مواردی که این شاهکار Andrew Dominik مورد تحسین قرار گرفت، واقع گرایی قانون شکنان در دهه ۱۸۸۰ بود. دیگری توجه باورنکردنی به جزئیات است، از لباس ها گرفته تا اسلحه ها و تا مکان. همه چیز دقیق بود.بیشتر وسترن ها تمایل دارند این غرب وحشی را به عنوان سرزمینی جادویی به نظر آورند که برای شجاعان و دلسوزان ساخته شده است، اما این فیلم به بینندگان نشان داد که این دوره و قانون شکنانی که به سلسله تبدیل شدند بسیار کمتر جادویی بودند. فقط درست است که فیلم چنین توجه دقیقی به جزئیات دارد زیرا رمانی که بر اساس آن ساخته شده بود نیز همینطور بود.

۴-Shane (1953)

Shane یک داستان وسترن کلاسیک است که داستان یک گاوچران (Alan Ladd) با گذشته تاریک را روایت می کند که خود را در میانه یک تنش بین یک زمیندار دامدار قدرتمند و خانواده ای از خانه به دوش ها می یابد. Rufus Ryker (Emile Meyer)، یک چوپان گاو آزاده، از هیچ تلاشی برای بیرون راندن خانواده Starett برای حفظ کنترل خود بر وسعت باز خود نخواهد کرد. اما در راه او Shane است که به خانواده کمک می کند، که به طور اجتناب ناپذیری منجر به یک درگیری می شود که فقط یک نفر می تواند زنده از آن خارج شود.

Shane یک فیلم کلاسیک وسترن است که به دلیل داستان پردازی قوی، شخصیت های فراموش نشدنی و پیام عمیق آن مورد تحسین قرار گرفته است. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند اخلاق، عدالت و زندگی در مرزهای وحشی می پردازد و همچنان یکی از محبوب ترین فیلم های وسترن در تاریخ سینما است.در این فیلم کلاسیک یک تصویر جذاب از درگیری ها بین چوپان های آزاده و خانه به دوش ها در جستجوی خانه در مرز وجود دارد. سبک زندگی خانه به دوش ها یکی از مضامین اصلی Shane است، بنابراین جزئیاتی مانند خانه های آنها و چالش های روزانه آنها مهم است که درست باشد. همچنین استفاده از سلاح گرم دقیقاً مطابق با تاریخ است. مرز می تواند مکان خطرناکی باشد که توانایی یک فرد برای زنده ماندن به توانایی او در استفاده از اسلحه بستگی دارد.

۳-McCabe & Mrs. Miller (1971)

در حالی که مک کیب و خانم میلر یک وسترن معمولی نیست، به مضامین و آرمان های جاه طلبی و طمع در مرز پایبند هستند. داستان فیلم در شمال غربی اقیانوس آرام می گذرد و مک کیب (وارن بیتی) کاریزماتیک را دنبال می کند که به شهر کلیسای پرزبیتریان می رسد تا با وجود بی تجربه بودن، ثروت خود را به دست آورد.با این حال، فاحشه خانه خانم میلر (جولی کریستی) پتانسیل او را می بیند و آن دو به زودی با هم وارد تجارت می شوند و یک فاحشه خانه/قمارخانه راه اندازی می کنند. موفقیت آنها در نهایت توجه یک شرکت معدنی قدرتمند را جلب می کند که به دنبال خرید آنها است، اما حرص مک کیب به او اجازه فروش نمی دهد. حداقل نه بدون مذاکره.”McCabe & Mrs. Miller” در مقایسه با وسترن‌های معمولی، شخصیت‌های پیچیده‌ای را با ظرافت و درایتی به تصویر می‌کشد که به جای توسل به خشونت و تعصب‌های اخلاقی، به دنبال کسب موفقیت هستند. شخصیت‌ها و تاکتیک‌های آنها در واقع بازتابی از زندگی واقعی در مرزها هستند. همچنین، تصویری واقعی از شهرهای کوچک معدنی و تأثیر شرکت‌های قدرتمند در تلاش برای کنترل منابع شهر ارائه می‌دهد، که نشان‌دهنده این است که چگونه حرص و طمع شرکت‌ها در آن دوره شهرها را شکل می‌داد.اما کلیدهای فیلم روحیه کارآفرینی و فرصت طلبی افراد مختلف است. به هر حال، غرب سرزمینی برهنه بود که فرصت‌های فراوانی داشت، و همه می‌خواستند قطعه‌ای داشته باشند، و مردم می‌دانستند چگونه می‌توانند بدون اسلحه برخی از آن‌ها را بدست آورند.

۲-The Culpepper Cattle Co. (1972)

به یاد داشته باشید که بیشتر وسترن ها در مقایسه با آنچه غرب وحشی بود، بسیار رمانتیک هستند. Culpepper Cattle Co. مرد جوانی را دنبال می کند که این را به سختی یاد می گیرد. پسر (گری گرایمز) در جستجوی ماجراجویی و وعده غرب، با یک رئیس دنباله رو صحبت می کند تا به او کاری بدهد تا رویاهایش را برآورده کند. آنچه او می یابد حقیقت وحشیانه و خونین است که دوره پس از جنگ داخلی است.اکثر وسترن ها قانون شکن ها و گاوچران ها را در اوج زمان خود نشان می دهند، اما هرگز نشان نمی دهند که یکی شدن چیست. این فیلم دقیقاً این کار را انجام می دهد: این یک زندگی سخت با کار کمرشکن و جنایات بدون مجازات است و برای افراد ضعیف ساخته نشده است. این وسترن به دلیل به تصویر کشیدن این جنبه و توجه به جزئیات، از لباس، زبان و تصمیم گیری مورد ستایش قرار گرفت.شاید منصفانه نباشد که این فیلم را با «همه آرام در جبهه غربی» مقایسه کنیم، زیرا یکی فیلم جنگی است و دیگری درباره کابوی ها. اما در نظر بگیرید که هر دوی آن‌ها دوران‌ها و رویدادها را همان‌طور که برای مردمی که آن‌ها را زندگی کرده‌اند به تصویر می‌کشند و نه آن‌گونه که اغلب به تصویر کشیده می‌شوند. در همین راستا، The Culpepper Cattle Co. فیلمی جذاب برای کسانی است که بیشتر به واقعیت نسبت به فانتزی علاقه دارند.

۱-The Covered Wagon (1923)

The Covered Wagon یک فیلم وسترن برجسته است که به طور گسترده ای به عنوان یکی از معتبرترین و دقیق ترین representaciones تاریخی عصر توسعه غربی شناخته می شود. این فیلم منتشر شده در سال ۱۹۲۳، داستان دو قطار واگن از پیشگامان را روایت می کند که در یک سفر پرمخاطره از کانزاس به اورگان می پردازند. در حالی که آنها در پهنه وسیع و بی رحمانه مرز آمریکا عبور می کنند، با انبوهی از چالش ها روبرو می شوند، از جمله مسیرهای دشوار، شرایط آب و هوایی سخت، کمبود غذا و برخورد با قبایل سرخپوست متخاصم.واقعاً شگفت انگیز است که The Covered Wagon چگونه بدون کمک جلوه های ویژه مدرن یا صدا، تجربه ای قدرتمند و فراگیر را به مخاطب منتقل می کند. این فیلم صامت که در سال ۱۹۲۳ منتشر شد، گواه قدرت داستان سرایی و تکنیک های فیلمسازی است.تأثیر فیلم در تصویربرداری واقع بینانه چالش هایی است که پیشگامان در هنگام عبور از مرز وسیع آمریکا با آن مواجه می شوند. این فیلم به طور واضح مسیرهای دشوار، شرایط آب و هوایی غیرقابل پیش بینی و منابع محدودی را که با آنها روبرو بودند، به تصویر می کشد، ایجاد حس اصالتی که با مخاطبان طنین انداز می شود.فیلم همچنین به رابطه پیچیده و اغلب درک نشده بین پیشگامان و مردم بومی آمریکا می پردازد. این فیلم به تنش ها و درگیری هایی که بین این دو گروه رخ داد، اذعان می کند، اما با حساسیت و احترام، به رسمیت شناختن مشترک بودن انسانی و پویایی های پیچیده آن دوران.با این حال، فقط سختی ها نیستند که به نمایش گذاشته می شوند. بینندگان همچنین می توانند عزم و اراده آنها را برای زنده ماندن و یافتن خانه جدید ببینند. اگرچه ممکن است بسیاری نام این فیلم را نشنیده باشند، اما همچنان مهم است. بیشتر وسترن ها نشان نمی دهند که زندگی در غرب وحشی چگونه بوده است. بنابراین، کسانی که خواهان تفسیرهای عملی هستند، نباید بیشتر از این فهرست نگاه کنند.The Covered Wagon یک دستاورد قابل توجه در فیلمسازی است که نشان می دهد داستان سرایی قدرتمند و تصاویر جذاب می تواند بدون تکیه بر فناوری مدرن حاصل شود. این فیلم همچنان برای مخاطبان امروزی فیلمی مرتبط و تأمل برانگیز است که بینشی از سختی ها، پیروزی ها و پیچیدگی های دوران گسترش به سمت غرب ارائه می دهد.